Membawa “seni” kembali ke rumah seni, Independent Cinema Office (ICO) meluncurkan rilis Inggris dan tur nasional ICO Essentials: The Secret Masterpieces of Cinema di Tate Modern pada 18-21 Januari 2008, dan sekarang rilis nasional di ICA London sebelum menghantam jalan di seluruh negeri.

Program ini terdiri dari enam kompilasi bertema lebih dari 40 film seniman, menampilkan karya-karya yang jarang dilihat, materi baru dan judul-judul klasik, yang telah merintis jejak melalui seni visual, fashion, musik dan desain. Menggambar pada berbagai praktik dari seluruh dunia, program Essentials ICO menyajikan karya pewahyuan dan terobosan, banyak penyaringan pada bahan dipulihkan, termasuk cetakan baru dan karya yang dikuasai ulang untuk High Definition (HD), yang telah mempengaruhi banyak seniman dan seniman. film sepanjang abad ke-20.

Enam kurator muda yang muncul, termasuk: George Clark, Ian White, Michelle Cotton, James Harding, Tanya Leighton, dan The Otolith Group (Kodwo Eshun dan Anjalika Sagar) memilih program tersebut. Setiap koleksi Essentials mengambil pendekatan tematik yang berbeda, menawarkan perspektif baru yang segar tentang pembuatan film seniman, dari keasyikan topikal dan estetika, hingga peran yang dimainkan oleh teknologi, sejarah, politik, dan praktik budaya yang lebih luas. Judul-judulnya meliputi: Dreams to Modernity, Expression, Protest, Play and Pop, setiap program mengeksplorasi pengaruh dan perkembangan film artis dan konteks kreatif dan sosialnya.

ICO didirikan pada Juli 2003, dan merupakan organisasi nasional yang bertujuan mengembangkan dan mendukung pameran film independen di seluruh Inggris. Salah satu tujuan utamanya adalah bekerja dengan ruang pemutaran yang bervariasi dari pusat seni multipleks dengan berbagai layar hingga bioskop pedesaan dan festival film. ICO juga melihat apa arti sinema budaya dan bagaimana membuat model yang berkelanjutan untuk berbagai film yang berbeda di berbagai tempat.

George Clark, Petugas Pengembangan Citra Bergerak ICO Artists, mengambil peran menangani pembagian antara sinema dan seni. George, juga kurator dari rilis individu pertama koleksi Dreams, berkomentar, “Tujuan proyek ini adalah untuk memaksa bioskop untuk memikirkan kembali film, apa yang mereka tawarkan dan mendorong tempat untuk mendiversifikasi jenis film yang mereka tonton.“ Bioskop selalu menggoda dengan yang fantastis dan dengan demikian, Essentials: Dreams menawarkan program menyatukan mitos, mimpi buruk dan psychedelic, untuk menyajikan visi seniman perintis yang mengungkapkan bioskop dalam semua intensitas magisnya.

Dalam beberapa tahun terakhir, komunitas galeri telah memperoleh manfaat dari penggunaan gambar dan video yang bergerak, yang pada akhirnya menghasilkan ketersediaan beragam disiplin ilmu dalam satu atap. Ini telah menciptakan dialog tidak hanya antara seniman yang berbeda tetapi juga berbagai bentuk seni. Namun, manfaat ini bagi komunitas artistik telah menciptakan kerugian yang sama tragisnya dengan tempat-tempat bioskop dan semakin memperkuat pembagian antara sinema dan seni. Film artis dalam format saat ini menghadapi banyak tantangan untuk format tradisional atau industri. Ian White, salah satu kurator Essentials, mengatakan, “Model bioskop industri tidak sesuai dengan karya seniman. Dengan menggunakan ekspresi diri untuk merusak pandangan tradisional tentang gender, seksualitas, dan kelas, proyek saya adalah membangun sesuatu yang berbeda dari sirkuit sinema industri, karena kecuali jika sinema independen mulai beradaptasi maka galeri akan tetap menjadi pelindung dari karya-karya ini. ” Koleksinya, Expressions, menganggap karya-karya yang bersifat politis, tetapi juga karya-karya yang memanfaatkan diri sebagai model untuk perlawanan sosial dan budaya.

Program Essentials menetapkan untuk mengartikulasikan cara-cara di mana film sang seniman, yang sering dianggap tidak jelas, tidak dapat ditembus, atau elitis secara intelektual, secara historis telah berdampak pada budaya pada umumnya, secara teratur bertanggung jawab untuk memprakarsai ide-ide dan praktik estetika yang kemudian diambil oleh lebih banyak arus utama dan budaya populer. Kemasyhuran karya-karya film seniman saat ini tersebar luas, ditampilkan di mana-mana mulai dari Turner Prize hingga televisi, di bioskop, hingga instalasi luar ruangan berskala besar, dengan beberapa film fitur paling menarik belakangan ini datang dari seniman visual, termasuk Miranda July’s Me Dan Anda dan Semua Orang yang Kita Ketahui dan siklus Cremaster dan Menggambar Restraint Matthew Barney dan Douglas Zidane hit populer Douglas Gordon & Philippe Parreno.

Program ini juga dirancang untuk mencakup spektrum tematik yang luas dari tahun 1920 hingga 1990-an. Essentials menghubungkan periode yang berbeda pada abad terakhir sambil memulihkan sifat independen bioskop yang dikemas dan dirancang untuk arus utama. Sorotan termasuk Luis Buñuel dan Un Chien Andalou karya Salvador Dali dan Dimensi Dialog Jan Svankmajer serta berbagai karya Andy Warhol, Peter Whitehead, George Kuchar, dan Kenneth Anger. Dengan berhasil menunjukkan bahwa film itu penuh semangat, flamboyan dan inventif, ICO mengadvokasi bioskop sebagai platform pameran untuk karya seniman.