Dalam filsuf Jerman kontemporer Peter Sloterdijk magnum opus Spheres (1998), ia berulang kali kembali ke gelembung dan bola sebagai metafora untuk cara kita menjalani hidup kita di puncak dunia dalam dan luar, selalu terserap dalam dunia batin kita sementara pada saat yang sama ada dalam lingkup luar – lingkungan eksternal. Sebagai seorang filsuf yang berwawasan lingkungan, komentarnya bukan hanya untuk pemahaman tentang keprihatinan yang mendasari seni lingkungan kontemporer tetapi juga untuk beberapa dialog khusus tentang presentasi seni ekologi baik di dalam atau di luar ruang galeri, di mana galeri dapat dilihat sebagai bola lain, di suatu tempat antara bola dalam dan luar. Perkembangan terkini dalam seni ekologi dan lingkungan umumnya menghasilkan karya kreatif yang ditempatkan di luar galeri dan ke lingkungan alami atau perkotaan. Namun, sebagaimana ditunjukkan oleh sebuah pameran baru yang berjudul Plastic Fantastic oleh Lee Boroson (lahir 1963) di MASS MoCA, ada gerakan dalam seni patung dan seni instalasi yang melibatkan ekologi yang mengeksplorasi membawa interogasi lingkungan alam kembali ke galeri dengan mengejutkan dan berpikir. Hasil -provoking. Plastic Fantastic adalah salah satu proyek Boroson yang paling ambisius, mengundang dan menciptakan kembali empat fenomena ekologis yang berbeda di dalam ruang galeri MASS MoCA.

Boroson sering bekerja dengan cara-cara yang spesifik lokasi, dan skala galeri semata-mata di MASS MoCA telah memengaruhi pendekatannya, menghasilkan instalasi yang sangat ambisius dan berskala besar. Karya ini dibangun berdasarkan karya-karya Boroson sebelumnya di mana ia secara konsisten menjelajahi fenomena alam melalui patung buatan yang rumit. Potongan-potongan seperti Dewpoint (2003) menciptakan formasi awan tertentu dalam menuntut detail menggunakan bahan-bahan seperti kaca, silikon, kain kempa dan kayu. Dunia alami adalah subjek utama Boroson, dan, khususnya, cara-cara di mana manusia mewakili, membayangkan, dan berinteraksi dengannya. Boroson pada dasarnya tertarik pada pengalaman kita tentang alam sebagai berbudaya dan dibudidayakan, daripada representasi tradisional dari liar dan tidak terkendali. Maka tidak mengherankan bahwa di antara kepentingan penelitiannya adalah perencanaan taman Victoria, periode ketika, didukung oleh semangat kolonial, imajinasi dan ambisi tukang kebun Eropa sering berbatasan, dan dalam banyak kasus melebihi, gagasan aneh. Boroson meminjam prinsip berurutan, promenade-oriented dari banyak taman Victoria untuk Plastic Fantastic, menciptakan urutan melalui mana pemirsa berkembang.

Lokasi pertama yang dilihat pengunjung dalam pameran adalah The Fog. Instalasi atmosfir dari tirai kain dan kanopi di samping bentuk lembaran plastik transparan dan tembus pandang, Boroson merekayasa sejumlah lorong melalui pekerjaan, yang harus dilintasi dengan hati-hati. Sejalan dengan pengalaman bergerak melalui kabut tebal, instalasi menciptakan efek kabut di mana pengamat memiliki saat-saat kejernihan dan saat-saat kebingungan yang mendalam. Potongan itu membingungkan dan misterius, tampaknya bergeser dan berubah, sehingga mereplikasi kabut yang tidak dapat diprediksi.

Namun, ada juga sesuatu yang sangat tidak wajar tentang karya itu. Bahan-bahan itu sendiri tidak terlihat alami, melainkan digunakan untuk menciptakan ilusi dan pengalaman kabut melalui kerja pencahayaan yang cermat. Bahkan, tirai gorden mengingat tirai lebih dari apa pun, menunjukkan dunia Broadway dan Hollywood membuat-percaya di mana banyak gagasan kita tentang dunia alami dipelihara dan dimanipulasi. Memang, Boroson’s The Fog dengan jelas mengingat novel Stephen King dan film selanjutnya The Mist (2007) di mana sebuah kota bersembunyi di sebuah supermarket menunggu kabut mematikan mereda. King, seperti Boroson, mengakui dan mengeksploitasi ketakutan otomatis kita tentang apa yang disembunyikan atau dikaburkan, menunjukkan bagaimana kita dikondisikan untuk merespons dengan cara tertentu terhadap fenomena alam ini.

Perangkat gaya terkemuka dari karya-karya di Plastic Fantastic adalah apa yang kurator Denise Markonish istilahkan sebagai “surrogacy material.” Boroson mengeksplorasi bagaimana penggunaan bahan tertentu dapat digunakan untuk acara-acara alami. Dia memeriksa cara-cara di mana mekanisme asosiatif dan pola otak kita dapat menyesuaikan diri dengan berbagai bahan dan mengubahnya dalam kaitannya dengan lanskap dan alam. Hal ini dibuktikan dalam The Falls, lingkungan kedua dalam pengalaman Boroson yang berurutan: patung dari lantai ke langit-langit di mana aliran benda reflektif dan tembus pandang yang terus-menerus dijatuhkan dari atas ke bawah dalam gerakan siklikal seperti gerakan siklus air mancur.